國畫一詞起源于漢代，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。接下來一起來看看廣州秦漢胡同國畫學(xué)習(xí)班怎么樣?
                                

廣州秦漢胡同國畫課程介紹

1、國畫課程

中國畫簡稱“國畫”，即用毛筆、墨和畫顏料在宣紙或絹上作畫，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意。由于書畫同源，兩者在達(dá)意抒情上都強(qiáng)調(diào)骨法用筆，因此國畫同書法篆刻相互影響相互促進(jìn)。

2、教學(xué)目標(biāo)

經(jīng)過花鳥、山水、人物畫的畫法學(xué)習(xí)，較熟練掌握基本運(yùn)筆、用墨、用水、用色和創(chuàng)作方法，為以后進(jìn)一步學(xué)習(xí)打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。經(jīng)過學(xué)習(xí)不斷提高形象思維能力，如觀察力、審美力、想象力、創(chuàng)造力等。

如何去欣賞國畫?

整體氣勢

中國山水畫很講究整體氣勢,用美術(shù)術(shù)語來說就是先體味其“神韻”,或者“神似”,然后再看它的筆墨趣味,構(gòu)圖、著色、筆力等。較后才看它的造型,即像不像或“形似”。

氣韻生動(dòng)

中國山水畫講究寫意,講究氣韻生動(dòng),天人合一。所以,欣賞山水畫,只注意作品的筆法、墨法、章法及色彩是不夠的,除此之外,人們還要注意欣賞作品的形式美、色彩美,甚至充滿著節(jié)奏美、旋律美。

高境界

山水畫同人物畫不一樣。人物畫講究用筆精確,細(xì)膩傳神,它的束縛很大,而山水畫特別是寫意山水畫追求的是筆墨自由、無拘無束和激情宣泄,講究用筆用墨、講究皴法、講究急緩頓錯(cuò),講究一波三折、講究韻味。其實(shí)藝術(shù)的高境界是相同的。

詩情畫意

許多的中國山水名畫,都附帶著詩詞在其中,其珠聯(lián)合璧,詩情畫意,也是人們審美享受的一大方面。例如,鄭板橋善畫竹,再配上一首七律詩:“咬定青山不放松,立根原在破巖中;千磨萬擊還堅(jiān)勁,任爾東西南北風(fēng)。”其意境真是美極!